Le Nozze di Figaro :: Concerti ed Eventi

PAOLO BENVEGNU' - Centro Unipol Bologna
2015-09-08 21:15 - 23:15 (Europe/Rome)
EARTH HOTEL, il nuovo disco di Paolo Benvegnù, è uscito il 17 ottobre, a tre anni e mezzo dall’uscita del precedente Hermann.
Il 31 ottobre dal palco dell’Auditorium Parco della Musica di Roma, prenderà il via “Earth Hotel Tour”; Paolo Benvegnù e la sua affiatata band tornano nelle maggiori città italiane per presentare dal vivo il nuovo disco.
Paolo Benvegnù è uno dei migliori autori del nostro paese, un vero artista della parola suonata. Anche Mina, si è accorta del suo talento e ha reinterpretato una sua canzone “io e Te”; i suoi brani sono stati cantati anche da Irene Grandi (E’ solo un sogno), Giusy Ferreri, Marina Rei (Il mare verticale).
Paolo Benvegnù è stato il chitarrista-cantante fondatore degli Scisma, imprescindibile gruppo alternative-rock italiano ormai sciolto, con cui ha registrato, prodotto e composto tre dischi su etichetta Parlophone-EMI. Dal 1996 al 2000 la band gardesana e’ stata vincitrice di Arezzo Wave, e unica band italiana prescelta per i Festival europei Europa Connection, Le primtemps de Bourges (Francia), ha vinto il Premio Ciampi 1998, e svolto centinaia di concerti in Italia e in Europa.
Dopo lo scioglimento degli Scisma, Benvegnù si trasferisce a Firenze per collaborare con Marco Parente con cui tiene diversi concerti e registra l’album dell’artista fiorentino Trasparente, uscito per Mescal/Sony.
Paolo Benvegnù diventa anche uno dei quattro cantanti del Presepe Vivente (cantante), spettacolo di e con David Riondino e Stefano Bollani.

GARRINCHA LOVES FIRENZE - Anfiteatro delle Cascine
2015-09-12 20:00 - 22:00
GARRINCHA LOVES FIRENZE
12 Settembre 2015 ore 20
con Lo Stato Sociale, L’orso, I Camillas, La Rappresentante di Lista
Garrincha Loves è un festival itinerante che dal 2012 porta le band Garrincha Dischi in giro per l’Italia. Sono delle vere e proprie riunioni di famiglia, per l’appunto quella dell’etichetta bolognese, nella quale gli artisti oltre ai loro concerti ha l’opportunità di dar vita a collaborazioni ed ospitate uniche ed estemporanee. Con i questi eventi tutte le band fanno una esplicita dichiarazione d’amore alle città che li ospitano, alla loro gente ed a quel pubblico che continua a dimostrargli sempre più affetto.
Le band che ne faranno parte in questa calda estate 2015 e che si alterneranno sui singoli eventi saranno: LO STATO SOCIALE , L’ORSO, COSTA!, TEPPA BROS, I CAMILLAS, LA RAPPRESENTANTE DI LISTA.

DAVID GILMOUR - Visarno Arena
2015-09-15 21:00 - 23:00
Ultim’ora:
DAVID GILMOUR – aggiornamenti sulla data di Firenze
Comunichiamo che la data di DAVID GILMOUR di Firenze del 15 settembre, prevista presso l’Ippodromo delle Mulina, è stata spostata presso l’Ippodromo del Visarno.

Comunichiamo inoltre che, solo ed esclusivamente per lo show fiorentino, verrà messo in vendita un LIMITATISSIMO numero di biglietti su livenation.it e ticketone.it a partire dalle ore 11.00 di lunedì 27 luglio.
I BIGLIETTI CON LA DICITURA “Teatro Ippodromo delle Mulina” RIMANGONO VALIDI PER LA NUOVA VENUE.

DAVID GILMOUR, meglio conosciuto come cantante e chitarrista dei Pink Floyd, ha annunciato che sarà in tour in UK ed Europa a Settembre 2015. Il tour coinciderà con l’uscita del suo nuovo (e quarto) album solista il cui titolo non è ancora stato rivelato. E’ dal 2006 che DAVID GILMOUR non intraprende un tour o pubblica un disco. L’ultimo “On An Island” si è posizionato ai primi posti della classifica dei dischi più venduti in Inghilterra.
Dall’anfiteatro romano di Pula in Croazia avrà inizio, il 12 settembre, il tour europeo, che proseguirà toccando le venue e le città più belle del mondo. Il 14 e il 15 settembre DAVID GILMOUR si esibirà rispettivamente all’Arena di Verona e al Teatro Le Mulina a Firenze. Poi sarà la volta della Francia, Germania e per concludere tre show consecutivi alla Royal Albert Hall di Londra il 23, 24 e 25 settembre.
DAVID GILMOUR è tornato ai primi posti delle chart mondiali lo scorso anno grazie all’uscita di “The Endless River”, l’ultimo disco dei Pink Floyd: il primo dopo vent’anni. “The Endless River” ha ottenuto riconoscimenti di platino in tutto il mondo, è stato uno fra i maggiori “pre-order” su amazon.co.uk, oltre ad essere stato uno dei dischi ad aver venduto maggior copie in vinile nel 2014.
Inizio ore 21.00
Apertura ore 19.00
A partire dalle ore 13.00 di oggi, mercoledì 4 marzo, sarà possibile acquistare i biglietti su davidgilmour.com. Questa presale durerà fino alla ore 10.59 di venerdì 6 MARZO.
Dalle ore 11.00 di venerdì 6 MARZO sarà possibile acquistare i biglietti su livenation.it e ticketone.it.

STREEAT FOODTRUCK FESTIVAL (I GIORNO) – Piazzale delle Cascine
2015-10-02 16:00 - 18:00
Dopo un grandioso tour in giro per l’Italia, dopo aver sfamato, dissetato e fatto divertire oltre 400.000 persone, il team di STREEAT è pronto a ripartire.
Dal 2 al 4 ottobre STREEAT ritorna a Firenze al Piazzale delle Cascine – Piazzale JF Kennedy con tantissimi Food Truck, alcuni dei migliori birrai d’Italia e ottima musica selezionata da Barley Arts Promotion.
Prelibatezze italiane e internazionali dal dolce al salato incontreranno la praticità del cibo di strada.
Fast, Cheap, Gourmet, Design e Spirito on the road si fondono e convivono sui camioncini allestiti come vere e proprie cucine itineranti, offrendo un’esperienza gastronomica unica, assolutamente innovativa e al passo coi tempi.
In ogni città lo STREEAT FOOD TRUCK FESTIVAL è una 3 giorni dove il cibo è il protagonista assoluto: non solo grazie ai piaceri del palato, ma anche ad una serie di eventi collaterali come workshop, presentazioni, musica e intrattenimento.
STREEAT FOOD TRUCK FESTIVAL è un evento organizzato da Barley Arts Promotion, storico promoter di concerti e spettacoli dal 1979, e da Buono-Food & Events, giovane realtà che opera nell’ambito dei food-events, specializzata nella promozione di piccoli e medi produttori artigianali.

STREEAT FOODTRUCK FESTIVAL (II GIORNO) – Piazzale delle Cascine
2015-10-03 11:00 - 13:00

STREEAT FOODTRUCK FESTIVAL (III GIORNO) – Piazzale delle Cascine
2015-10-04 11:00 - 13:00

LELLO ANALFINO & TINTURIA - Viper Theatre
2015-10-24 21:30 - 23:30
Nel dialetto siciliano i bambini sin troppo svegli e discoli vengono definiti tinti: Tinturia rappresentano le loro monellerie. I Tinturia nascono a metà anni ’90: un giorno del 1996 incontrano Lello Analfino, come loro innamorato della musica, vista e vissuta come fonte di espressione artistica e divertimento.
Da quel momento il connubio diventa indissolubile. Lello entra a tutti gli effetti nella band, inizia suonando le tastiere, per poi diventare il cantante e il frontman del gruppo.
La vena artistica estrosa e geniale di Lello diventa immediatamente l’espressione e l’immagine leggera e irriverente, ma mai banale, dei Tinturia. Un gruppo, formato da musicisti quotati, collaudato e affiatato, in grado di spaziare senza difficoltà dal pop al reggae, dal funk al rap – con un pizzico di folk innato nelle loro radici sicule ormeggiate nel mare Siciliano.
Concerti che si trasformano in veri e propri eventi musicali: da un lato una band che funziona precisa come un metronomo, dall’altro, come valore aggiunto e deviante, la verve esplosiva di Lello che, senza risparmiare energie, riesce a coinvolgere il pubblico.
“Ascoltare le canzoni dei Tinturia è come mangiare siciliano, il dolce si mischia all’amaro, i sapori sono ricchi: chiudi gli occhi e vedi i colori.”
Con queste parole, Ficarra e Picone, descrivono la musica dei Tinturia, nell’inverno del 2005: anno in cui li convocarono come house-band di “Ma chi ce lo doveva dire”, il loro fortunatissimo programma TV su Canale 5.

THE MUSICAL BOX - Obihall
2015-10-29 21:00 - 23:00
THE MUSICAL BOX
performs Genesis
Selling England by the Pound
Con il piglio dei ricercatori, da venti anni i canadesi The Musical Box riportano alla luce gli spettacoli dei Genesis del periodo d’oro (quello con Peter Gabriel, dal 1969 al 1975), il migliore seconda critica e pubblico della celebre band inglese.
Nel 1973 i Genesis con la pubblicazione di ‘Selling England by the Pound’ raggiunsero il culmine della propria creatività arrivando al successo globale.
Il tour legato all’album fu un successo internazionale culminato nel febbraio del 1974 con 4 date sold out nei palazzetti dello sport di Roma, Napoli, Torino e Reggio Emilia. Per ‘Selling …’ gli inglesi Genesis prepararono una produzione mastodontica con cambi di costumi, scenografie ed effetti speciali impensabili per i primi anni ’70. Il tour di ‘Selling England by the Pound’ consacrò i Genesis come veri e propri innovatori delle esibizioni dal vivo.
I The Musical Box hanno ripreso lo show di ‘Selling…’, ricreando lo spettacolo così come si presentava al momento della sua prima internazionale nel 1973 e come lo vide il pubblico italiano nel Febbraio del 1974.
Hanno recuperato lo show basandosi sui disegni di Peter Gabriel stesso, sugli schizzi degli scenografi, e sui progetti dei tecnici coinvolti. Secondo la critica il tour di ‘Selling Engalnd by the Pound’ dei The MUsical Box è identico a quello che i Genesis portarono in giro tra il ’73 e il ’74, tanto che Peter Gabriel, Phil Collins, Steve Hacket, Tony Banks e Mike Rutheford stessi hanno dato il loro consenso all’esibizione.
In occasione di uno show dei The Musical Box, Phil Collins ha detto che suonavano meglio di quanto facessero i Genesis stessi al tempo, Peter Gabriel invece che avrebbe portato il figlio a vedere lo spettacolo per mostrargli cosa faceva il padre in passato.
La compagnia di The Musical Box ha fatto ricerca e lavorato su questo tour per anni, basando le ricerche sul materiale video disponibile e un migliaio di foto di scena scattate. Insieme allo studio delle foto la scelta dei costumi, fondali, luci, e strumentazione. Oggi tutto risulta perfetto, come ci fossero i Genesis stessi sul palco. I The Musical Box non sono una cover band ma artisti a 360°, primo esempio di studiosi dell’arte del live e dei concerti.

JOSH T. PEARSON - Spazio Alfieri
2015-10-31 21:00 - 23:00
“Compelling” THE MIRROR ★★★★
“America’s lost genius returns” MOJO ★★★★
“stone cold masterpiece…” UNCUT ★★★★★
“It’s a beautiful piece of writing set to music, flawless in its way… a modern classic.” THE TIMES ★★★★★
Dopo la breve, ma intensa, carriera dei Lift To Experience (il loro unico album The Texas Jerusalem Crossroads fu acclamatissimo dalla stampa) Josh T Pearson ha vissuto i successivi dieci anni lontano dai riflettori. Nel 2011 il grandioso ritorno su etichetta MUTE con il suo debutto solista. The Last Of The Country Gentlemen, registrato nell’arco di due anni in uno studio amatoriale di Berlino, è un disco di un’intimità estrema: la voce sofferta di Josh, la sua chitarra graffiante e occasionalmente un tocco gelido di violino e di pianoforte malinconico sono gli strumenti per raccontare il dolore profondo di un uomo che ha perso la fede in dio e nell’amore.
Nativo del Texas, Josh T. Pearson inizia la sua carriera nel 1996 con I LIFT TO EXPERIENCE, band che durerà il tempo di un abum (“The Texas-Jerusalem Crossroads”, 2001), destinato però a diventare un disco di culto per gli anni a venire. Il lavoro si muove sulle direttive rock-noise ed è letteralmente imbevuto di contenuti sacri ispirati alla Bibbia. L’esibizione dei Lift To Experience al prestigioso festival South By Southwest di Austin impressiona Robin Guthrie della Bella Union, che mette immediatamente sotto contratto la band. Pearson scopre successo e notorietà, ma non è pronto ad affrontarli: troppo puro e integralista per accettare di lasciarsi strumentalizzare come merce, di vedere le sue parole di fede storpiate per scalare le classifiche indie. Così fa perdere le sue tracce, passa un po’ di tempo a fare l’inserviente in una chiesa sperduta nel cuore del Texas e infine si trasferisce a Parigi.  Ma è a Berlino, nel 2010, che finalmente rompe il silenzio e registra il suo primo disco solista, “Last of the Country Gentlemen” che riscuote un grande successo e lo rilancia sulla scena internazionale.

PACIFICO & NERI MARCORE' - Spazio Alfieri
2015-11-03 21:00 - 23:00
Pacifico in “Le Mosche”
con la partecipazione straordinaria di Neri Marcorè
Canzoni, musica e parole si mescolano nello spettacolo “Le Mosche” in un ibrido tra concerto, reading e monologo.
Una scenografia essenziale e suggestiva proietta Pacifico in una dimensione altra, sospesa tra la narrazione e il suono delle chitarre.
Il tutto supportato dalla presenza di sequenze elettroniche che trasformano e rileggono le canzoni più rappresentative di Pacifico oltre a brani entrati nella storia della musica italiana.
Lo spettacolo “Le Mosche” regala risate e riflessioni, in un susseguirsi di fotogrammi immaginari dai quali è impossibile non farsi rapire.

MARILYN MANSON - Obihall
2015-11-09 20:00 - 22:00
A grande richiesta e dopo il “sold out” del 17 giugno all’Alcatraz di Milano torna il Reverendo Manson.
MARILYN MANSON, dal vivo, eseguirà con la sua singolare maestria e col suo inconfondibile stile i brani del nuovo album dal titolo “The Pale Emperor” oltre ai suoi più famosi grandi classici. Un’altra occasione per assistere ad un concerto memorabile!
Biglietti in vendita su livenation.it e ticketone.it a partire dalle ore 10.00 di giovedì 11 giugno.

KRAFTWERK 3D - Opera di Firenze
2015-11-16 20:30 - 22:30
Pionieri della musica elettronica, innovatori senza pari della scena musicale moderna, fonte inesauribile di ispirazione, i Kraftwerk nascono a Dusseldorf nel 1970 dall’unione di Ralf Hütter e Florian Schneider e sono noti in tutto il mondo per le loro incredibili performance audiovisive e per la loro capacità di essere costantemente all’avanguardia.
Il mitico gruppo tedesco che ha completamente rivoluzionato la musica moderna porta in Italia in un’unica imperdibile data il nuovo spettacolo in 3D, un art-rave elettronico che incarna alla perfezione l’innovazione musicale e tecnica dei Kraftwerk.
Le loro innovative e immortali composizioni continuano ad ispirare generazioni di musicisti in ogni possibile ambito musicale, dall’elettronica all’hip hop, dalla techno al synth pop, dal rock all’arte contemporanea. Gli otto album registrati e prodotti nel loro leggendario Kling Klang Studio – Autobahn (1974), Radio-Activity (1975), Trans- Europe Express (1977), The Man-Machine (1978), Computer World (1981), Techno Pop (1986), The Mix (1991) e il Tour de France ( 2003) – sono riconosciuti come veri e propri inni della storia musicale moderna, e come ideale colonna sonora dell’era digitale del 21esimo secolo, grazie alla loro capacità di investigare e sviscerare le problematiche, ancora oggi attualissime, della società tecnologica ed il complesso rapporto tra uomini e macchine.
Il nuovo spettacolo che vedremo a Firenze, una forma unica di performance art contemporanea, adatta la tecnologia 3D al linguaggio musicale dei Kraftwerk, dando corpo e volume alle potenti immagini che hanno accompagnato la band nel corso della loro carriera. Lo spettacolo in 3D è stato presentato nei festival e nei teatri più importanti del globo, ottenendo ovunque un incredibile successo di critica e pubblico.
16 NOVEMBRE 2015 – FIRENZE – OPERA DI FIRENZE
viale Fratelli Rosselli, 1 (zona Porta al Prato)
Inizio concerto: 20,30
PREVENDITE DISPONIBILI DAL 27 MAGGIO ALLE 11:00
www.ticketone.it, call center 892 101 – TicketOne
prime poltrone 70 euro + d.p.
platea 55 euro + dp
galleria 45 euro + dp
I ordine 55 euro + dp
II ordine 45 euro + dp

FM + ELECTRIC BOYS - Viper Theatre ANNULLATO
2015-11-17 20:00 - 22:00
FM: annullata la data di stasera a Firenze
Comunichiamo che per cause non dipendenti dalla nostra volontà, la data di stasera di FM al Viper Theatre (FIRENZE) E’ STATA ANNULLATA.

I possessori del biglietto potranno richiedere il rimborso entro e non oltre il 30 novembre.

Eccezionale appuntamento con l’hard rock di classe! FM e Electric Boys in un co-headliner tour che passerà anche da Firenze!
Biglietti disponibili da domani 7 Ottobre su Ticketone

BENJAMIN CLEMENTINE - Teatro Puccini
2015-11-17 21:00 - 23:00
«Molto poco prevedibile, davvero unico» The Observer
«Bella storia, la sua. E questo è solo il primo motivo per innamorarsene» Vogue
«Ballate struggenti che arrivano dritte allo stomaco» DIY Magazine
PAUL MCCARTNEY L’HA PARAGONATO ALLA LEGGENDARIA NINA SIMONE
STROMAE L’HA VOLUTO COME SPECIAL GUEST PER IL SUO TOUR AUTUNNALE
BJORK L’HA SCELTO COME HEADLINER AL WILDERNESS FESTIVAL 2015
HA INCANTATO IL PUBBLICO ITALIANO CON LA SUA POESIA E LA SUA MUSICA.
Benjamin Clementine arriva in Italia, dopo il grande successo della primavera scorsa, per tre imperdibili date in tre tra i più bei teatri italiani. Il pianista si esibirà il 17 novembre al Teatro Puccini di Firenze, il 18 novembre all’Auditorium di Milano Fondazione Cariplo ed infine, venerdì 20 novembre al Teatro Petruzzelli di Bari.
Inglese di origine ghanese, si trasferisce a Parigi a 18 anni. Costretto a vivere tra rifugi e per strada, a causa di forti ristrettezze economiche, inizia a suonare ovunque gli sia possibile; da questa triste vicenda nasce una grande avventura. Infatti, un discografico lo nota e decide di dargli una chance. Oggi, che di anni ne ha 25, apre i concerti di Stromae, ha due apprezzati EP all’attivo, ha debuttato con l’album At Least For Now, uscito il 27 gennaio per Universal Music, ed ha ricevuto i più sentiti complimenti di Sir Paul McCartney durante una sua performance live al celebre programma della BBC di Jools Holland.
In Italia si è esibito davanti alle telecamere di Che Tempo Che Fa, di fronte ad un emozionato Fabio Fazio che ha tessuto le sue lodi di poeta e chansonnier. La primavera scorsa ha registrato il tutto esaurito sia a Bologna che a Milano, lasciando il pubblico a bocca aperta.
17 NOVEMBRE 2015
FIRENZE @ TEATRO PUCCINI
Apertura Porte: ore 20:00
Inizio Concerto: ore 21:00
Prezzo biglietto:
Settore 1: € 30,00 + diritti di prevendita
Settore 2: € 25,00 + diritti di prevendita
Biglietti disponibili su ticketone.it e in tutti i punti vendita Ticketone dalle ore 10.00 di martedì 1 settembre, e in tutte le rivendite autorizzate dalle ore 10.00 di martedì 8 settembre.   L’organizzatore declina ogni responsabilità in caso di acquisto di biglietti fuori dai circuiti di biglietteria autorizzati non presenti nei nostri comunicati ufficiali.

MUSICA NUDA - Teatro Puccini
2015-11-18 21:00 - 23:00
Petra Magoni e Ferruccio Spinetti
Il nuovo album “LITTLE WONDER”
Petra Magoni e Ferruccio Spinetti pubblicano l’album “Little Wonder”, uscito per la Warner il 31 marzo in Italia e il 20 aprile in Francia. A distanza di due anni dal precedente album, il duo Musica Nuda si presenta nuovamente sulla scena musicale internazionale con un nuovo progetto che pone un sigillo su una carriera lunga dodici anni e costellata di successi.
Il titolo è la sintesi di Musica Nuda, ovvero, una piccola meraviglia. Non è la presunzione che ci ha fatto scegliere questo titolo – dichiarano Petra e Ferruccio – bensì la riscoperta della nostra unicità con lo stesso entusiasmo che oggi, come all’inizio del nostro percorso artistico, contraddistingue quello che facciamo. “Little Wonder” è anche e soprattutto un regalo che abbiamo fatto a noi stessi.
“Little Wonder” nasce, infatti, come risposta naturale al desiderio di riappropriarsi di quella dimensione intima che è l’essenza del loro duo: Petra e Ferruccio, voce e contrabbasso. Registrato sul palco del teatro di San Casciano (SI) il disco celebra il loro inossidabile connubio artistico, confermando all’ascolto la freschezza di sempre.
L’album si apre con “Is This Love“ in cui, per la prima volta, il duo si avvicina al reggae di Bob Marley, qui totalmente trasformato in un brano con walking bass; segue “Ain’t no sunshine” di Bill Withers, che nell’interpretazione di Petra e Ferruccio si veste di nuova luce.
Nelle undici tracce sono contenuti anche brani più recenti come “Practical Arrangement” di Sting, un “classico moderno” e fulgido esempio di pop sofisticato. Non mancano, come sempre, i riferimenti alla canzone d’autore italiana e straniera, quest’ultima degnamente rappresentata da “Al freddo al freddo” di Vladimir Vysotsky e da “Quand il est mort le poète” di Gilbert Bécaud. Tra le riletture di brani celebri della tradizione italiana spicca una versione inedita di “Stessa spiaggia, stesso mare” cantata in francese e intitolata “Tout S’Arrange Quand On S’Aime”, un divertissement che brilla per verve e personalità. Lo stesso accade con “Un vecchio errore” di Paolo Conte e con “Io sono metà”, brano originale del repertorio di Musica Nuda, qui reinterpretato in una versione decisamente diversa. In “Sei forte papà”, Petra e Ferruccio scavano con tenerezza e ironia nei loro ricordi d’infanzia, mentre in ‘Far niente’ di Chico Buarque, ospitano Nicola Stilo alle chitarre e ai flauti, rileggendo un grande classico della canzone d’autore brasiliana. L’album si chiude con un’intensa versione de “La vie en rose” di Édith Piaf cui il duo restituisce, con la bellezza del cantato e la ricercatezza dell’arrangiamento, una seconda vita.
TRACKLIST
1 – Is This Love (B.Marley)
2 – Ain’t No Sunshine (B. Withers)
3 – Practical Arrangement (Sting)
4 – Quand Il Est Mort Le Poète (Becaud)
5 – Tout S’Arrange Quand On S’Aime (Mogol-Piero Soffici-Testo francese: André Salvet-Claude Carrère) Ed. Peer
6 – Al Freddo al Freddo (Kholoda) (Vladimir Vysotskij Semenovich-Sergio Secondiano Sacchi) Editore originale: © 1993, Ala
7 – Un Vecchio errore (P. Conte) 8 – Io sono metà (Magoni – Spinetti – Pacifico)
9 – Sei forte papa’ (Stefano Jurgens-Bruno Zambrini)
10 – Far niente (Bom tempo) – (C.Buarque-Bardotti)
11 – La Vie En Rose (Édith Piaf – Louis Gugliemi)
OFFICIAL WEB
Official Web Site www.musicanuda.com
Facebook www.facebook.com/MusicaNuda
Twitter @musicanuda
You Tube www.youtube.com/user/MUSICANUDAOFFICIAL

PETER HOOK & THE LIGHT - Viper Theatre
2015-12-10 21:30 - 23:30
Peter Hook & The Light
A “Joy Division” Celebration
(performing Unknown Pleasures & Closer)
And featuring an opening set of ‘New Order’ material
Peter Hook and The Light proporranno i brani tratti dai 2 album dei Joy Division “Unknown Pleasures” e “Closer”, entrambi prodotti da Martin Hannett.
Unknown Pleasures è stato l’album di debutto dei Joy Division, pubblicato nel 1979 dalla Factory records, manifesto indiscusso della scena new wave, e capostipite del genere gothic rock. Closer invece è il secondo ed ultimo album della band, pubblicato nel 1980. Il disco vide la luce due mesi dopo la morte per suicidio del leader Ian Curtis.
La prima parte del concerto prevede un’esibizione di Hook con il repertorio dei new order. Dopodichè per la seconda parte del concerto si entra nel mondo dei Joy Division, un repertorio che fa parte della storia della musica moderna, decisamente intramontabile.
Entrambi i dischi sono pietre miliari della musica contemporanea e hanno influenzato e continuano ad influenzare molti musicisti. Da Disorder a Insignt, passando da She’s Lost Control, Passover, The Eternal arrivando fino a I Remember the Night e Love will Tear Us Apart, si prospetta uno spettacolo decisamente memorabile.

LE LUCI DELLA CENTRALE ELETTRICA - Sala Vanni
2015-12-13 21:00 - 23:00, 2015-12-14 21:00 - 23:00
Le Luci della Centrale Elettrica: con la chitarra ed il computer
“Mi immaginavo uno spettacolo teatrale da fare nei bar – scrive Vasco Brondi riguardo al tour – Delle serate di caos silenzioso. Un concerto per sole chitarre, computer e parole.
Come qualche anno fa, in tutta tranquillità, in dieci date ci saranno le persone che normalmente ci sono in una data sola.
Immaginavo di mischiare le canzoni di tre dischi così come sono state scritte in qualche stanza tra Ferrara e tantissimi altri posti.
Suonare le canzoni come escono la prima volta, con arrangiamenti dovuti agli strumenti che trovi, con una chitarra o con un voce, oppure una ritmica e le parole a farsi strada da sole. Sono le versioni delle canzoni così come arrivano non si sa da dove.
Assomiglierà molto ad una stanza. Mi immagino un concerto magari da ascoltare con i telefoni spenti per una volta per un’ora e mezza. Essere tutti esattamente e interamente in quel posto in quel momento. Incontrarsi e guardarsi negli occhi.
Questo spettacolo portatile ci sta tutto in un furgone, scenografie, luci, fondali, microfoni e amplificatore. I club per una sera saranno dei teatri e dei momenti da ricordare.”

MARRACASH
2016-02-11 21:30 | Viper Theatre, Via Pistoiese / Via Lombardia, Firenze, Italia
«“Bentornato” Marracash! Davvero bentornato! » Rockit
«Vale proprio la pena di fare un salto al suo tour.» Rapburger
«Grande festa alla corte Marra» Onstage
CON STATUS HA RESTITUITO UN’IDENTITÀ AL RAP, HA COLLABORATO CON ALCUNI TRA I PIÙ GRANDI ARTISTI ITALIANI COME TIZIANO FERRO, NEFFA E FABRI FIBRA DOPO IL SUCCESSO DELLO STATUS TOUR 2015, CHE HA REGISTRATO PIÙ di 35.000 PRESENZE, SI PREPARA NUOVAMENTE A STUPIRE IL SUO PUBBLICO CON 5 IMPERDIBILI DATE!
Biglietti disponibili su ticketone.it e in tutti i punti vendita Ticketone dalle ore 10.00 di giovedì 29 ottobre, e in tutte le rivendite autorizzate dalle ore 10.00 di giovedì 5 novembre.

L’organizzatore declina ogni responsabilità in caso di acquisto di biglietti fuori dai circuiti di biglietteria autorizzati non presenti nei nostri comunicati ufficiali.
Marracash, uno dei rapper più acclamati della scena hip hop italiana, è lieto di annunciare il Vendetta Tour che lo vedrà protagonista di cinque live nelle maggiori città italiane. Si inizia l’11 febbraio al Viper di Firenze, per continuare sabato 13 febbraio al Gran Teatro Geox di Padova; venerdì 19 febbraio all’Hiroshima Mon Amour di Torino, venerdì 26 febbraio all’Atlantico di Roma ed, infine, sabato 27 febbraio al Fabrique della sua Milano. Peculiarità dello show del king è la presenza di una band composta da tre elementi che supporta ed amplifica il grande carisma caratteristico dell’artista, rendendo lo spettacolo un vero e proprio live coinvolgente.
Lo Status Tour è stato visto da più di 30.000 persone, ha vantato ospiti stellari come Guè Pequeno, Salmo, Coez e Fabri Fibra e ha consacrato definitivamente Marracash nel firmamento dei live performer, facendogli raccogliere ampi consensi dal pubblico e la critica.
Marracash è tornato prepotentemente sulla scena musicale grazie all’uscita del suo Status, quarto album, che, sin da subito (uscito il 20 gennaio per Universal Music), è stato acclamato da pubblico e critica. Grazie alla sua bravura nella sperimentazione e ad un chiaro ritorno alle origini del genere rap, Status ha debuttato al numero 1 della classifica di iTunes ed al numero 2 della classifica FIMI, rimanendo inchiodato alla top 10 anche a 3 settimane dall’uscita.
L’album vanta diverse collaborazioni artistiche con grandi musicisti italiani tra cui Tiziano Ferro, Fabri Fibra, Salmo, Neffa e Guè Pequeno.
Fabio Bartolo Rizzo, meglio conosciuto con lo pseudonimo di Marracash, è un rapper e produttore discografico italiano, membro della crew Dogo Gang.
Viene considerato uno dei principali rapper italiani, ha ottenuto diversi premi e riconoscimenti, oltre ad aver ricevuto varie certificazioni.
Ha esordito ufficialmente nel 2005 con il mixtape autoprodotto Roccia Music Vol. 1, il quale ha visto la partecipazione del collettivo Dogo Gang e di altri artisti appartenenti alla scena hip hop italiana. Il mixtape ha ottenuto un riscontro significativo nell’underground e lo ha portato alla firma di un contratto discografico con la Universal Music Group, con la quale nel 2008 ha pubblicato il primo album solista, l’omonimo Marracash. Dal 2011 al 2013 ha condotto il celeberrimo programma MTV Spit, show incentrato sulla scenda underground del rap italiano e sui suoi protagonisti. Il programma è diventato un fenomeno culturale, facendo scoprire ai più il panorama rap italiano.

SUBSONICA
2016-02-18 21:30 | Viper Theatre, Via Pistoiese / Via Lombardia, Firenze, Italia
“UNA FORESTA NEI CLUB”
UN NUOVO SHOW ED UNA SCALETTA SPECIALE

Dopo oltre 7 anni i SUBSONICA tornano ad esibirsi nella dimensione dei club con uno nuovo spettacolo ancora più coinvolgente, a stretto contatto con il pubblico.
Per l’attesissimo ritorno i Subsonica proporranno un concept speciale: il racconto della loro storia musicale dalla metà degli anni ’90 ad oggi attraverso tre brani di ognuno dei sette album. Una narrazione cronologica e intima che prevederà anche la presenza in scaletta di brani insoliti che i fan durante i concerti reclamano da tempo. E il finale sarà a sorpresa.
Il club tour arriva dopo lo straordinario successo del tour estivo che ha visto i Subsonica protagonisti assoluti dell’estate live italiana con oltre 100.000 spettatori complessivi. Un regalo che la band ha voluto fare a tutti coloro che hanno condiviso l’energia dei loro concerti.
Biglietti in vendita dalle ore 12.00 di venerdì 2 ottobre su Ticketone.it ed in tutti i punti vendita Ticketone; e dalle ore 10.00 di venerdì 9 ottobre anche in tutte le prevendite autorizzate.

SUBSONICA
2016-02-19 21:30 | Viper Theatre, Via Pistoiese / Via Lombardia, Firenze, Italia
Una foresta nei club raddoppia a Firenze!
A grande richiesta continua l’inarrestabile successo di “Una foresta nei club” che si arricchisce ancora di nuovi appuntamenti live.
Raddoppia anche Firenze, il 19 Febbraio al Viper Theatre!
biglietti disponibili a partire dalle ore 16 su Ticketone!
“UNA FORESTA NEI CLUB”
UN NUOVO SHOW ED UNA SCALETTA SPECIALE

Dopo oltre 7 anni i SUBSONICA tornano ad esibirsi nella dimensione dei club con uno nuovo spettacolo ancora più coinvolgente, a stretto contatto con il pubblico.
Per l’attesissimo ritorno i Subsonica proporranno un concept speciale: il racconto della loro storia musicale dalla metà degli anni ’90 ad oggi attraverso tre brani di ognuno dei sette album. Una narrazione cronologica e intima che prevederà anche la presenza in scaletta di brani insoliti che i fan durante i concerti reclamano da tempo. E il finale sarà a sorpresa.
Il club tour arriva dopo lo straordinario successo del tour estivo che ha visto i Subsonica protagonisti assoluti dell’estate live italiana con oltre 100.000 spettatori complessivi. Un regalo che la band ha voluto fare a tutti coloro che hanno condiviso l’energia dei loro concerti.

GUE' PEQUENO
2016-02-27 21:00 | Viper Theatre, Via Pistoiese / Via Lombardia, Firenze, Italia
Il prossimo 23 giugno, su Universal Music/Def Jam Recordings, uscirà “Vero” il nuovo disco di GUE’ PEQUENO. “Vero” è il successore di “Bravo Ragazzo” pubblicato nel 2013, che ha ottenuto il Disco di Platino. Oggi GUE’ PEQUENO è pronto nuovamente per un’altra indimenticabile avventura: nuovo disco e…nuovo tour!
Biglietti in vendita su livenation.it e ticketone.it a partire dalle ore 10.00 di venerdì 19 giugno.

NEGRITA
2016-03-10 21:00 | Tuscany Hall (ex Obihall), via Fabrizio De André angolo lungarno Aldo Moro, Firenze, Italia
– Da quanto non suoniamo nei club?
- Dodici anni.
– Ma veramente??
- Si.
- Che dite, facciamo la mattata?
– Va bene, facciamola!
NEGRITA  : dopo otto arene gremite durante la scorsa primavera e un lungo tour estivo che ha percorso tutto lo stivale, i NEGRITA tornano on the road!  La rock Band, infatti, si esibirà in diciotto date nei più rinomati club italiani a partire dal 19 Febbraio fino al 3 Aprile.
E’ la Band stessa a raccontare la genesi di questa decisione:
“Si, è vero. Negli ultimi anni ci siamo tolti molte soddisfazioni.
Abbiamo suonato in Palasport, Arene all’aperto, acustici nei Teatri, Musical, e pure in 5 o 6 tour all’estero.
Non male per una band italiana che vive la sua maturità nel bel mezzo di due crisi mostruose: una discografica e l’altra economica globale.
Noi siamo abituati a guardare avanti. E avanti andremo. Ma indietro?
Indietro c’è il romanticismo.
Se facciamo un’analisi al netto delle ambizioni, le centinaia di concerti degli inizi, fatti nei locali di tutta Italia, rimangono un tatuaggio indelebile.
La pressione sonora e umana nei club è ineguagliabile.
La condensa che scende giù dalle pareti, il sudore che libera voglia di vita mentre i tuoi pori assorbono altre energie pure, è come benzina super per una band. E il nostro sound ci ha sempre guadagnato.
Se dovessero chiederci dov’è che un certo tipo di rock si esprime meglio, beh… la risposta sarebbe semplice.”
E la risposta è: nei club! Dove la rock band dichiara di voler proporre una scaletta a dir poco dirompente:
“Non saranno serate riposanti. Non saranno concerti come gli altri.
Recupereremo pezzi dal cilindro senza fondo della nostra storia.
Stiamo elaborando una scaletta fatta di muscoli e distorsioni. Senza tregua.
Che fate? Passate?”
Biglietti in vendita su ticketone.it e livenation.it a partire dalle ore 10.00 di martedì 3 novembre.

SCOTT MATTHEW
2016-03-10 21:00 | Spazio Alfieri, Via dell'Ulivo, 6, Firenze, Italia
Il cantautore australiano di stanza a NY arriva in Italia per 5 date per presentare il nuovo album This here Defeat, uscito su Glitterhouse Records.
“There’s a Place in Hell For Me And My Friends.‘ Self-pitying, passive-aggressive narcissism never sounded so lovely.” Uncut
“It is a voice of vulnerability and intensity, a voice that conveys the wounds of love lost without whining, and falters with a tremulous delicacy that seems to permeate direct to whatever place it is that we storememories of heartbreak.“ Black Magazine
“Set to the simplest percussion, guitar and piano, his voice tells a tale of ache and loss across the tracks.“ Attitude
I tre album precedenti di Scott Matthew lo hanno fatto emergere come autore di canzoni profondamente emotive e fin dal suo debutto omonimo nel 2008 si è guadagnato grande rispetto da parte della critica e dei fan. Il 20 marzo 2015 Scott Matthew pubblicherà il suo quinto album in studio THIS HERE DEFEAT per Glitterhouse Records.
Con il suo ultimo album Unlearned Scott si era dedicato alla rilettura molto personale di brani di altri artisti. Eppure, fin dal primo ascolto, appare evidente quanto queste reinterpretazioni non siano del tutto estranee al suo interprete, bensì plasmate come fossero materiale originale. “Disimparare”, “dimenticare ciò che si conosce”… ogni canzone è come un foglio bianco che Scott trasforma in una nuova sinfonia di suoni, immaginazione ed emozione. Ovviamente testo e melodia sono ancora lì, ma oltre a ciò c’è soltanto la pura essenza di Scott Matthew.
Chi ha avuto modo di vedere Scott Matthew dal vivo sa quanto sia emozionante vederlo suonare e sa che sintonia sia in grado di creare con il suo pubblico.
Il suo investimento emotivo nel canto è enorme e tangibile. E questa dote sarà di nuovo evidente nel suo prossimo tour, in cui Scott sarà accompagnato dai suoi talentuosi collaboratori al pianoforte, violoncello (Sam Taylor) e chitarra (Juergen Stark).
Biglietti disponibili su
Boxol: http://goo.gl/TC3M4Q
Ticketone: http://goo.gl/Uq00nq

FRANCESCA MICHIELIN
2016-03-24 21:30 | Viper Theatre, Via Pistoiese / Via Lombardia, Firenze, Italia
In gara alla 66ma edizione del Festival di Sanremo
FRANCESCA MICHIELIN
Il brano già ai primi posti delle classifiche digitali e il video su Vevo e Youtube
NESSUN GRADO DI SEPARAZIONE
Il primo inedito disponibile del nuovo album di20are che uscirà ufficialmente il 19 febbraio
Da martedì 16 febbraio al via le prevendite per la seconda tranche del Nice To Meet You
E’ gia salito ai primi posti delle classifiche singoli digitali “Nessun grado di separazione”, il brano con cui Francesca Michielin è in gara alla 66ma edizione del Festival di Sanremo. Il testo è firmato da Francesca, che dopo #di20 si conferma come autrice, insieme a Cheope e Federica Abbate, che hanno collaborato anche alla stesura musicale, insieme a Fabio Gargiulo.
Il brano è accompagnato dal video, diretto da Giacomo Triglia, e disponibile su Vevo e Youtube. Francesca si trova dentro un cubo luminoso, metafora della parte più vitale della nostra esistenza, in cui custodisce e protegge la propria personalità. Ma poi, spinta dal bisogno di entrare in contatto con il mondo esterno, si circonda di persone, esce dalla sua scatola, per condividere con il mondo esterno la propria esperienza, i propri pensieri. Ogni persona utilizza un suo codice personale e Francesca sceglie proprio i simboli che più la rappresentano: l’ecosaedro, il diario segreto e un palloncino.
Nessun grado di separazione è il primo inedito disponibile del nuovo album Di20are, che sarà in vendita tutti i negozi e digital store da venerdì 19 febbraio su etichetta Sony Music. L’album contiene anche i successi dell’album di20, Tutto è Magnifico (la prima versione di Magnifico scritta da Roberto Casalino e Dario Faini e rivisitata da Francesca), e altri due inediti: E’ con te, firmato da Cheope, e Nice to meet you, il singolo scritto in occasione del suo primo tour e in cui Francesca suona diversi strumenti che la raccontano da diversi lati e che lei stessa definisce particolarmente autobiografico.

AMORPHIS
2016-03-29 19:00 | Viper Theatre, Via Pistoiese / Via Lombardia, Firenze, Italia
Dopo averli visti aprire lo show bolognese di Nightwish lo scorso novembre, AMORPHIS intraprenderanno un tour da headliner a supporto del loro ultimo e bellissimo album “Under The Red Cloud”. In apertura uno special guest che annunceremo quanto prima.
ORARI SHOW
apertura 18:30
Poem 19:00
Textures 19:50
Amorphis 21:10
Inizio concerto: ore 19.00
Apertura porte: ore 18.00
Prezzo del biglietto in prevendita: 20 € +d.p.
Prezzo del biglietto in cassa la sera dello show: 25 €
Biglietti in vendita su livenation.it e ticketone.it a partire da adesso.

LEZIONI DI ROCK - OMAGGIO A DAVID BOWIE
2016-04-11 21:00 | Teatro Puccini, Via delle Cascine, 41, Firenze, Italia
L’8 gennaio 2016, giorno del sessantanovesimo compleanno, è uscito Blackstar, considerato il suo “canto del cigno”. Due giorni dopo, nella notte del 10 gennaio, David Bowie si è spento nel suo appartamento di New York. Anche la sua morte può essere considerata un’opera d’arte. Musicista, cantautore, attore, produttore discografico, artista completo e intellettuale complesso, ha attraversato cinque decenni di evoluzione culturale, in particolare della musica rock, lasciandosi periodicamente dietro le spalle i più diversi stili con i quali si è cimentato, le più diverse immagini che ha incarnato. Ogni volta da leader indiscusso.
Dal folk acustico all’elettronica, dal glam rock, al soul, dal cinema al video, dal palco alla scrittura, ha influenzato il pensiero, i gusti, le mode di varie generazioni del “secolo breve”.
Nel corso di questo speciale di Lezioni di Rock, Assante e Castaldo ripercorreranno la vita e la carriera, entrambi straordinarie, di uno dei più grandi geni della storia della musica.

LEVANTE
2016-04-16 21:30 | Viper Theatre, Via Pistoiese / Via Lombardia, Firenze, Italia
La rapida ascesa di Levante, la cantautrice che è già un’icona pop, inizia nell’estate 2013 quando col suo singolo d’esordio “Alfonso” (diventato subito una hit e un manifesto generazionale) domina sia l’airplay radiofonico che le piazze ed i festival di tutta Italia. La crescita è inarrestabile e sostenuta “a quattro mani” dal suo pubblico adorante e dalla critica, unanimi nel consacrare la giovane siciliana trapiantata a Torino come “la nuova stella nascente della musica italiana”.
Il suo primo album “Manuale Distruzione” esce a marzo 2014 ed entra subito nella top ten delle vendite. Levante condivide il tour con Max Gazzè prima (2013) e con i Negramaro poi (2014). Nell’autunno 2014 inizia a scrivere il secondo album: appena terminate le registrazioni, parte per un tour negli Stati Uniti dove suona al SXSW in Texas, poi a Los Angeles e New York.
Una volta rientrata in Italia, pubblica il singolo “Ciao Per Sempre” che anticipa “Abbi Cura di Te”, uscito il 5 maggio (INRI / Carosello Records).
Il nuovo lavoro non delude le alte aspettative: Levante prosegue così la sua ascesa sia sul fronte social (dove la condivisione del suo mondo musicale ed estetico alimenta su base quotidiana una community fedele e dalla crescita sorprendente) che dal vivo: nell’estate 2015 l’ABBI CURA DI TE TOUR tocca oltre 30 città e registra ovunque un grande successo. Alle date del tour si affiancano collaborazioni e partecipazioni ad eventi speciali, come il Coca Cola Summer Festival, la Beck’s Unacademy e i concerti in apertura a Paolo Nutini.
Il tour prosegue anche in autunno, annunciato dalla pubblicazione del disco “Abbi Cura di Te”anche in versione vinile e da “Finchè Morte Non Ci Separi”, interpretato con la mamma nel toccante video del terzo singolo estratto dall’album.
Nel mese di novembre 2015 riceve il “Premio Bertoli”, assegnato ai cantautori in grado di arrivare al cuore della gente, attraverso i contenuti dei loro testi, l’impegno sociale e il non uniformarsi alle tendenze di pensiero e di moda attuali. A dicembre si esibisce in Calabria per il Premio “Musica Contro Le Mafie” associazione legata a Libera!.
Oltre che cantautrice impegnata, Levante è sempre più ambita dal mondo della moda che ne riconosce un’icona di stile naturale e versatile: partecipa ad eventi per Alberta Ferretti, Gucci, Pitti Uomo e ottiene le copertine di diversi fashion magazine.
Inizia il 2016 con un nuovo tour e già concentrata nella scrittura del prossimo disco.

STEVEN WILSON
2016-04-27 21:00 | Tuscany Hall (ex Obihall), via Fabrizio De André angolo lungarno Aldo Moro, Firenze, Italia
Le due date a Cremona e Roma hanno registrato il “tutto esaurito”. A grande richiesta, STEVEN WILSON (mente dei Porcupine Tree e noto produttore) torna in Italia per due date il prossimo aprile: Trieste e Firenze. Saranno due grandi spettacoli che gli amanti della musica non dovranno perdere per alcun motivo.
Inizio concerto: ore 21.00
Apertura porte: ore 19.30
Prezzo del biglietto in prevendita: a partire da € 35,00 + d.p.
Biglietti in vendita su livenation.it e ticketone.it a partire dalle ore 10.00 di venerdì 25 settembre.

LA RIVOLUZIONE È FACILE SE SAI COME FARLA
2016-05-03 21:30 | Spazio Alfieri, Via dell'Ulivo, 6, Firenze, Italia
LA RIVOLUZIONE È FACILE SE SAI COME FARLA
Uno spettacolo teatrale di Kepler-452
con musiche de Lo Stato Sociale
È possibile oggi, qui, per noi, immaginare una rivoluzione? Se sì, quale? Si tratta del moto di un corpo intorno al suo centro di gravitazione o della sovversione violenta dei rapporti di forza? Due venti/trenta, con il loro carico di speranza, birrette, frustrazione, cercano di cambiare radicalmente la propria vita mentre si avvicina la rivoluzione, quella vera. Un motore che, forse, è comune alle piccole rivoluzioni dei due protagonisti e a tutte le altre.
LA RIVOLUZIONE È FACILE SE SAI COME FARLA
Uno spettacolo teatrale di Kepler-452
Scritto da Daniele Rielli (Quit The Doner)
Musiche Lo Stato Sociale
Regia Nicola Borghesi
Con Lodo Guenzi, Paola Aiello, Nicola Borghesi, Livio Remuzzi
Scene e costumi Calori&Maillard
Aiuto regia Enrico Baraldi
Nicola e Letizia si incontrano nel ‘92 alle scuole elementari Fortuzzi. Nicola e Lodo si conoscono nel ‘97 all’esame di musica delle scuole medie Guido Reni. Nicola e Lodo capitano poi nella stessa accademia di arte drammatica, la Nico Pepe, e ci si diplomano quasi in contemporanea. Lì scoprono la comune passione per il Tocai grazie a Paola, che pure si diplomerà alla Nico Pepe. Nel frattempo, Livio frequenta la scuola del Piccolo di Milano.
Negli anni successivi Lodo, partendo da un garage, con gli amici metterà su Lo Stato Sociale, la band che ha battuto tutti i record di sold out in Italia, Letizia creerà insieme a Viola Calori&Maillard, un collettivo artistico che vincerà, nientedimeno, il premio New York e Livio vincerà il premio Hystrio alla vocazione.
Nel 2014 Nicola si inventa Festival 20 30, un festival che prova a mettere in scena una generazione che, a entrare in scena, fatica molto. Un festival che prova a far uscire il teatro da quell’aura di istituzionalità che spesso tiene lontano il pubblico e portarlo in una dimensione più accessibile, più viva, più (sì, possiamo dirlo) pop.
L’esperimento riesce e diverse centinaia di under 30 si accalcano all’ingresso del teatro per non perdersi nessuno degli spettacoli in cartellone. Una folla di giovani che fanno la fila per vedere il teatro, un caso strano. Daniele, meglio noto come Quit The Doner, partecipa, in qualità di scrittore, alla prima edizione di Festival 20 30. Negli anni precedenti ha scritto una serie di brillanti reportage sulle cose più improbabili (dal raduno degli Alpini ai Beach Party in Salento),
e negli ultimi tempi collabora con Repubblica e Internazionale e pubblica il suo primo romanzo, “Lascia stare la gallina”, con Bompiani. “La rivoluzione è facile se sai come farla” è lo spettacolo che mette insieme tutte le loro esperienze: Quit scrive il testo, Nicola lo mette in scena, Lo Stato Sociale ci mette le musiche e presta Lodo al teatro (un ritorno, più che un prestito), Letizia e Viola costruiscono lo spazio e i costumi. Paola e Livio, insieme a Nicola e Lodo, fanno quello che hanno sempre fatto: recitano.
Il risultato è uno spettacolo che parla di rivoluzione, una prospettiva così lontana dalle vite dei venti/trentenni in questo paese, partendo da due possibili declinazioni: la sovversione violenta dei rapporti di forza in cerca di un nuovo ordine e il moto di un corpo celeste intorno al suo asse. Uno spettacolo che cerca di scovare un potenziale rivoluzionario tra piccoli fallimenti quotidiani, birrette, soprusi, frustrazioni, slanci vitali e tentativi di cambiamento radicale della propria vita. In mezzo a questa quotidianità sfigata e allegra, dal fondo di una piazza circondata da platani e tavolini del bar abbandonati, vediamo avvicinarsi la rivoluzione, quella vera. Un motore che, forse, è comune alle piccole rivoluzioni dei due protagonisti e a tutte le altre.
